Mehmet Selim Gökçen (63 años) nació en el distrito de Kızıltepe de Mardin. Habló con ANF sobre su arte y la misión que él pone en eso.

El artista afirmó que como producto de la razón y la inteligencia, el arte hace historia, y la creatividad artística no se logra a través del número o el tamaño de la población, sino con profundidad y educación. Gökçen dijo que el legado histórico del Medio Oriente está siendo desperdiciado y dijo lo siguiente sobre cómo empezó y qué misión tomó:

Una búsqueda que va más allá de la albañilería

"El arte no es genético. Lo sé por mí mismo. Cuando era un niño, yo era un estudiante artísticamente inclinado, podía dibujar bien. Siempre estaba buscando algo. Fui criado como uno de los arquitectos de canteros de Mardin, pero mi búsqueda con la pintura y el arte continuó, sólo ocasionalmente con hacer esculturas. En una exposición en la que yo formaba parte en Estambul, un amigo artista mío me propuso mesetas de madera. Este amigo incluso me dio su fiel hierro caliente. Después de regresar a Mardin, tuve problemas para conseguir la madera que usaría para quemar. En mi primer intento, tomé dos piezas de madera contrachapada de una vieja puerta en un taller de muebles y empecé a quemar la imagen de Jesucristo en ella. Vi que mi madera por primera vez no era adecuada, así que no estaba feliz. Entonces empecé a comprar el tipo correcto de madera y hacer tablas que representan la cultura kurda y los motivos del Medio Oriente".

Trabaja y produce con paciencia

Gökçen subrayó que es un artista kurdo  que se esfuerza por descubrir y revivir los motivos, los mitos y los nombres inmortales del Kurdistán y el Medio Oriente a través de esta forma de arte. "Como sé que el arte requiere paciencia, trabajo, produjo con esta sensibilidad en mente", dijo Gökçen y añadió: "He estado profesionalmente ocupado en la quema de madera (pirograbado) durante 8 años".

Enseña su arte

Educo a jóvenes estudiantes enviados por el Museo Mardin. He entrenado a más de 15 educadores que quieren mantener esta forma de arte vivo y hacerlo como un hobby. Este último año enseñé pintura y escultura en la Universidad Mardin Artuklu, como parte de las clases de cultura y arte. Ahora tengo estudiantes regulares y continúo enseñando esta forma de arte".

Destino después de algunas obras después de los fideicomisos

Gökçen dijo que tiene una colección privada y que no sabe cuál fue el destino de los tablones que hizo a petición de los municipios en el Kurdistán, que fue después de los administradores que fueron nombrados. Gökçen dijo: "Sea cual sea la figura mitológica o el nombre inmortal que represento, o bien ya tengo conocimiento sobre ellos o investigo primero. Creo que estoy luchando contra la asimilación cultural y artística a través de mi arte, y hago todo lo que puedo para este fin. Tengo una colección privada con más de cien retratos de Derwêş û Adulê, Rustemê Zal, Şahmaran, Ahura Mazda, Kawayê Hesinkar, Celadet Bedirxan, Ehmedê Xani, Yılmaz Güney, Ayşe Şan, Osman Sabri, Hamurabi, Aram Tigran y Cegerxwîn. Varios municipios solicitaron mesetas especiales como la Municipalidad Metropolitana de Mardin y las hice. No sé cuál es su destino después de los fideicomisarios.

Hay que hacer solidaridad responsable

Gökçen señaló que la cultura y las artes borran y sanan las heridas y marcas dejadas por las guerras y dicen: "En Francia, construyeron un teatro de la ópera junto con panaderías y hogares después de la guerra. Porque el arte es la rehabilitación. La cultura y las artes alimentan un alma muerta y la reviven. No hay límite para el dolor que sufrimos como pueblo. Debemos proteger nuestra cultura y nuestras artes contra la asimilación y reconocer su poder sanador. Nuestras instituciones culturales y artísticas deben basarse en el dinamismo y la solidaridad para fortalecer la lucha. Debemos protegernos más y estar en una solidaridad responsable".