La esperada serie Evîna Kurd (Amor kurdo) se estrenó el domingo en Ronahî TV. La serie de 15 episodios, dirigida por Haşim Aydemir y Numan Yiğit, fue producida por la Comuna Cinematográfica de Rojava, y habla de tres familias cuyas vidas han cambiado por la revolución de Rojava.

Como en todas las producciones de la Rojava Film Commune, las tramas están tomadas de la vida real: además del servicio secreto turco (MIT) y la milicia terrorista del Estado Islámico, en la serie intervienen las fuerzas de defensa YPG/YPJ, la Administración Autónoma y los diversos grupos étnicos y religiosos del norte y el este de Siria. El papel de la mujer en la Revolución de Rojava tiene un lugar destacado en la serie.

El guión de Evîna Kurd fue escrito por Ekin Ronî y Adnan Ibrahim, que han hablado con la redacción de ANF.

La Revolución de Rojava ha hecho una gran contribución a la cultura y a la creación de películas y series en el Kurdistán. ¿Qué puede decir al respecto?

Adnan Ibrahim: La Revolución de Rojava creó un espacio para la libertad y el desarrollo del arte y el cine kurdos. Esta es la región del Kurdistán donde este trabajo puede realizarse con mayor libertad. Por tanto, cineastas, músicos, dengbêj [trovadores kurdos] y creadores teatrales kurdos de todo el mundo deben dirigirse a Rojava Libre: ¡Vengan a crear y a reflexionar libremente sobre sus obras! Con la experiencia y los empleados de la Rojava Film Commune, ha sido posible rodar esta serie de 15 episodios llamada Evîna Kurd. El desarrollo del cine aquí es una situación que nos hace felices y nos enorgullece.

Ekin Roni: Las series de televisión son una parte importante de la vida de la gente hoy en día.  Las películas y las series influyen en la gente, la orientan y crean debate. A menudo son poco realistas o se pierden en falsas realidades. Sin embargo, también hay películas revolucionarias que contribuyen al desarrollo social.

Iluminan a la sociedad y fomentan el vínculo con la propia identidad. De este modo, pueden evitar la asimilación y promover el desarrollo cultural. Por ejemplo, las series de televisión turcas son una tendencia importante en Turquía, Kurdistán y todo Oriente Próximo. Se traducen y doblan a muchos idiomas y se emiten en canales de televisión árabes y kurdos. Popularizan y promueven la principal cultura turca. No sólo obtienen millones de dólares, sino que aportan una ideología y una idea. Cuando yo era niño, había series de televisión brasileñas. Mientras nuestras tierras eran ocupadas, nuestros pueblos despoblados y nuestra gente asesinada, veíamos estas series y llorábamos por aquellos que no conocíamos. Estábamos lejos de la realidad de nuestro país. Era la política del Estado. Estas series se producían y se veían como parte de un genocidio cultural.

Estilo revolucionario de resistencia: El arte como acto de libertad

Cuando el arte se manipula de forma revolucionaria y se integra en la resistencia, puede dar lugar a avances muy importantes. El arte es un lenguaje para decir la verdad. Cuanto más digas tu propia verdad, más podrás crear tu propia vida, estilo de vida y cultura. Esta es la base de nuestro enfoque de las películas y las series de televisión. El arte es un acto de libertad. También se utiliza para otros fines, pero en las manos adecuadas, actúa como un acto de libertad en la sociedad y promueve la vida libre. Así es como hay que enfocar el arte y, en particular, el cine y el teatro.

Lo hacemos en kurdo, una lengua que muchos han intentado destruir. Queremos inventar nuestras propias historias y crear nuestros propios personajes. Es un trabajo ideológico e intelectual. Cada película tiene un mensaje y cada mensaje significa algo. ¿Cuál es el mensaje de las películas turcas, especialmente las series de televisión, para el pueblo kurdo? Dicen que tienen que ir a Estambul para vivir humanamente, dejar el Kurdistán, abandonar su tierra. Esto es un gran engaño. Si los kurdos quieren vivir, deben ser como los turcos, de lo contrario no hay vida para ellos.

Con la revolución en Rojava, se creó la posibilidad del lenguaje y el espacio. Por ejemplo, yo hice teatro en turco durante años. Cuando conocí el Kurdistán, la revolución y el movimiento de liberación, rasgué el velo de la asimilación sobre mí. Hago teatro en kurdo y ahora escribo guiones en kurdo. Es una gran revolución. La verdad es que yo no sabía kurdo. Ahora escribo en kurdo. Nuestros guiones llegan a los escenarios, a las pantallas de televisión y a la gran pantalla. Miles de personas como yo estamos volviendo a lo básico, y nos alegramos de volver a conectar con nuestras raíces. Para mí es un avance importante poder crear obras para mi pueblo en la lengua de mi pueblo con esta serie.

Evîna Kurd se estrenó el 2 de abril. ¿Cómo se escribió el guión? ¿Quién participó y contribuyó?

Ekin Roni: La historia del guión de Evîna Kurd comenzó así: la serie se creó como un proyecto cinematográfico que quería hacer una contribución cultural a la revolución en Rojava y complementar los logros políticos y militares. Cuando empecé a escribir, me pregunté cómo llegar a los que están lejos de nosotros, al movimiento de liberación kurdo y a la revolución. Pensé en cómo la gente de Rojava y el pueblo del Kurdistán podrían encontrar su propia vida en esta serie. Entonces pensé que debíamos mostrar una imagen de Rojava. Leí todos los análisis básicos de la vida escritos por Abdullah Öcalan en los años noventa. Los conceptos de trabajo, amor, unidad, tierra y libertad eran muy profundos y estaban tratados artísticamente. (...)

Por supuesto, es bastante difícil hacerlo solo. Al fin y al cabo, el arte es una empresa colectiva, una expresión social de experiencias personales. En la Academia de Arte Şehid Yekta Herekol trabajamos con decenas de jóvenes. Conocí a los jóvenes de Rojava: los que cayeron en combate, los que hicieron arte, los que abandonaron el país... Conocí a mucha gente. Había que recordar a los muertos, revolucionar a los artistas y atraer a los que se fueron. Los cinco nos pusimos a trabajar. Finalmente, terminamos juntos el guión. Además de nosotros dos, Mizgîn, Ciwan y Hogir se esforzaron mucho desde el primer día.

Diseñamos juntos la historia, los demás estaban en dos episodios. Luego nos pusimos manos a la obra y escribimos quince capítulos. Escribir no es nada fácil. Pero se puede aprender y hacerlo. Nosotros lo aprendimos en la práctica, simplemente haciéndolo. Muchas cosas cambiaron con el guión. Empezamos con un borrador. Seguimos los consejos de nuestros amigos, lo rediseñamos y lo reescribimos. Onder Cakar, Haşim Aydemir, Hebûn y Andok hicieron contribuciones muy importantes. A medida que surgían las ideas, el guión iba tomando forma. Cuando empezamos a rodar, habíamos escrito diez episodios, luego el guión acabó en quince episodios.

Adnan Ibrahim: Al principio, éramos un grupo de cinco personas y discutimos el guión y la historia durante unos dos meses. Como resultado, tres de nosotros escribimos una historia. Las discusiones que mantuvimos juntos fusionaron tres historias en una. Luego empezamos a escribir los capítulos. Antes de terminar el segundo capítulo, se produjo la invasión de Afrin en 2018. Todo nuestro grupo se fue a diferentes regiones. No volvimos a reunirnos hasta 2022, pero entonces solo éramos dos. A pesar de todas estas dificultades, escribimos 15 episodios.